सिनेमेटोग्राफ़ी में कॅरिअर
हीरू केसवानी
सिनेमेटोग्राफी क्या है?
निर्देशक की सोच को दृश्य रूप देना एक छायाकार की भूमिका होती है. यह ऐसा व्यवसाय है जो बर्फ से ढकी चोटियों, धुंध में निचले बादलों की छवियों को स्लो मोशन या टाइम लैप्स में जोड़ता है, गर्म उमस भरे रेत के टीलों में कॉमेडी केपर्स, एक थ्रिलर की शैडो में मूडी रूप से खींची गई छवियों का छायांकन करता है. ये सभी नाटक को एक अंधेरे थिएटर में या स्क्रीन के सामने आपके मंद रोशनी वाले स्थान में प्रकट करने में सहायता करते हैं. सिनेमा, कला और उसके इतिहास का पूरी तरह से आनंद लेने और सिनेमेटोग्राफी को एक पेशे के रूप में अपनाने के लिए एक जुनून होना चाहिए. सिनेमेटोग्राफर, फोटोग्राफी के निदेशक (डीओपी), और कुछ अन्य ऐसे टाइटल आपके अनुभव और क्षेत्र में आपकी वरिष्ठता के अनुसार आपके नाम के साथ आते हैं. प्रख्यात रोजर डीकिन्स कहते हैं, 'निर्देशक की सोच को पकड़ने के अलावा, डीओपी के लिए दूसरा हिस्सा फिल्म की ''शैली का पता लगाना है ... छायांकन, यह फिल्म के लिए बिल्कुल सटीक है.
60 से 90 के दशक में, सिनेमा पूरी तरह से एनालॉग था, शूटिंग से लेकर संपादन, ध्वनि और अंतिम रिलीज तक सब कुछ सेल्युलाइड पर था. सिनेमा को अपने मूक युग से 70 मिमी और आईमैक्स कल्पनात्मक नाटक तक के लिए 100 साल या उससे अधिक के समग्र इतिहास का श्रेय था. यह प्रारूप 8 मिमी से 9 मिमी तक, फिर 12.5 मिमी और 16 मिमी और 35 मिमी तक विकसित हुआ और अंतत: घरेलू फिल्मों के लिए 8 मिमी, वृत्तचित्रों और कम बजट के फीचर्स के लिए 16 मिमी और बड़े थिएटर रिलीज़ के लिए 35 मिमी के रूप में मानकीकृत हो गया. जैसे-जैसे डिजिटल युग की शुरुआत हुई, सेल्युलाइड और मैकेनिकल मूवमेंट कैमरे इलेक्ट्रॉनिक्स और डिजिटल सेंसर में बदल गए. मूल बातें समान हैं. इससे पहले, कैमरे से जुड़े लेंस से गुजरने वाला प्रकाश सेल्युलाइड पट्टी पर एक रासायनिक प्रतिक्रिया को हिट और सेट करता था. अब, डिजिटल कैमरे में, प्रकाश एक सेंसर से टकराता है जहां विज्ञान और एल्गोरिदम एक कौशल और प्रतिकृति सेट करते हैं कि आंखें कैसे रंग देखती हैं और समझती हैं. निर्देशक और कला निर्देशक के बाद उस समय सेट पर सबसे महत्वपूर्ण व्यक्ति सिनेमेटोग्राफर होता था और अब भी है. उनके जॉब प्रोफाइल में उपलब्ध फिल्म स्टॉक, कैमरों के प्रकार और इसके कामकाज, मूड को जागृत करने के लिए रोशनी और छाया के साथ खेलने के लिए रोशनी को समझना, सेट या बाहरी स्थानों के लिए आंतरिक डिज़ाइन भावना, और निर्देशक की सोच को सार्थक दृश्य रूप देने के लिए फ्रेमिंग और संरचना का गहन ज्ञान शामिल है. सिनेमेटोग्राफी को दो प्रतिष्ठित भारतीय फिल्म स्कूलों - एफटीआईआई (फिल्म एंड टेलीविजन इंस्टीट्यूट ऑफ इंडिया), पुणे और एसआरएफटीआई (सत्यजीत रे फिल्म एंड टेलीविजन इंस्टीट्यूट), कोलकाता में एक कला के रूप में और एक व्यवसाय के रूप में पढ़ाया जाता है. एफटीआईआई वेबसाइट पर एसकेआईएफटी (स्किलिंग इंडिया इन फिल्म एंड टेलीविज़न) नामक पहल के तहत ऑनलाइन परिचयात्मक लघु पाठ्यक्रम उपलब्ध हैं, जो यह तय करने में मदद कर सकते हैं कि एक पेशे के रूप में सिनेमेटोग्राफी सीखना और अभ्यास करना आपके लिए है या नहीं.
सिनेमेटोग्राफी तब...
मोशन पिक्चर उद्योग पिछले 10-15 वर्षों में सेल्युलाइड बेस (कैमरा नेगेटिव और प्रिंट फिल्म की भौतिक हैंडलिंग) के पारंपरिक तरीके से अपने वर्तमान डिजिटल अवतार में बदल गया है. सिनेमा के शुरुआती दिनों में, फिल्म की शूटिंग के दौरान केवल सिनेमेटोग्राफर को ही पता होता था कि कैमरे के सामने क्या और कैसे दृश्य कैप्चर किया जा रहा है, क्योंकि यह फिल्म के स्टॉक और फिल्म के प्रसंस्करण और व्यू फाइंडे के माध्यम से गहरी नजर के बारे में उनका तकनीकी ज्ञान था. जिसने उन्हें कार्रवाई को प्रकट होते हुए देखने में मदद की और कैमरे के चलते ही नेगेटिव पर अंकित हो गए. दिन के काम को प्रयोगशाला में संसाधित करने और शाम या अगले दिन 'रशेस देखने के अलावा दिन की कार्यवाही की ''निगरानी करने के लिए कोई अन्य तरीका नहीं था. इसके बाद, जैसे-जैसे प्रौद्योगिकी और इलेक्ट्रॉनिक्स में सुधार हुआ, निर्देशक को कैमरे में ''टैप करने का मौका मिला और शूटिंग के दौरान दिन की कार्यवाही की निगरानी में ''वीडियो सहायता मापदण्ड बन गई. यह 70 और 80 के दशक की शुरुआत में था. वर्ष 2000 के बाद से, डिजिटल युग का उदय हुआ और इसने फिल्मों की शूटिंग, निगरानी और प्रदर्शन के तरीके को पूरी तरह से बदल दिया.
सिनेमेटोग्राफी अब...
नए डिजिटल कैमरों और उनके रिकॉर्ड किए गए फाइल सिस्टम ने प्रक्रिया को आसान बना दिया है और कैमरा टीम, प्रोडक्शन टीम, डायरेक्शन टीम और प्रोड्यूसर्स को इमेज दिखाना सुविधाजनक बना दिया है. विभिन्न टेंट्स और क्षेत्र बनाए जाते हैं जहां विभिन्न लोग दिन की कार्यवाही को देखते हैं और सामूहिक निर्णय लेते हैं. वीडियो टैप के दिनों में, वीडियो सहायता करने वाले व्यक्ति ने ज्यादातर इसे पूरा किया. लेकिन इस डिजिटल सिनेमा युग में, सिनेमेटोग्राफर बनने के अलावा और भी बहुत कुछ होना चाहिए. फिल्म निर्माण के बारे में सीखने और अपने शिल्प में विशेषज्ञता हासिल करने के लिए एक फिल्म स्कूल में बिताए गए 2-3 वर्ष आपको सिर्फ एक ''कैमरा व्यक्तिÓÓ होने की तुलना में अधिक अवसर प्रदान करते हैं. आपके द्वारा प्राप्त किया गया ज्ञान आपको उद्यमी बनने में भी मदद करता है. उद्यमी सूची निम्नलिखित के साथ काम करते हुए भी हो सकती है:-
· स्टेडीकैम या कोई इमेज स्थिरीकरण उपकरण ऑपरेटर/प्रदाता
· एरियल और ड्रोन सिस्टम ऑपरेटर/प्रदाता
· मोशन कंट्रोल सिस्टम ऑपरेटर/प्रदाता
· लाइट्स रेंटल हाउस
· कैमरा उपकरण रैंटल स्टोर
· डिजिटल इमेजिंग तकनीशियन (डीआईटी)
· कलरिस्ट
· किसी चैनल या ओटीटी प्लेटफार्मों के लिए पोस्ट प्रोडक्शन सुपरवाइज़र/तकनीकी विशेषज्ञ
इन विकल्पों में डीआईटी कलरिस्ट सबसे आकर्षक विकल्प है.
डीआईटी क्या है और कौन है?
डीआईटी एक शब्द या पद है जो फिल्म सेट पर उस एक व्यक्ति को दिया जाता है, जो कैमरे (छवि फ़ाइलों) से आपके डिजिटल छवि अधिग्रहण के सटीक बिट्स और बाइट्स हस्तांतरण को संभालता है और साथ ही साथ ऑडियो स्टेशन से ध्वनि फ़ाइलों को फिल्म ''मेकिंग करने वाले व्यक्ति के फुटेज या फिल्म की शूटिंग पर बीटीएस (बिहाइंड द सीन) फुटेज के साथ सिंक करता है. मूल रूप से एक डेटा रैंगलर. छवि और ऑडियो फ़ाइल को कॉपी और पेस्ट करना आसान लगता है. किंतु यह एक अत्यधिक जिम्मेदारीपूर्ण काम है, एक बार जब आप डीआईटी के कर्तव्यों और उसके द्वारा किए जाने वाले कार्य को जान और समझ जाते हैं. आपको सड़क, पार्किंग स्थल, निर्मित सेट के एक दूरस्थ कोने या आलीशान होटल के कमरे जैसे बाहरी स्थान से और काम करने के लिए तैयार रहना चाहिए, जैसा कि फिल्म के कठिन आउटडोर/इनडोर लोकेशन की शूटिंग द्वारा मांग होती है. डीआईटी की आवश्यकता तब पड़ी जब डिजिटल कैमरे रॉ और अन्य वैकल्पिक डिजिटल फ़ाइल स्वरूपों को कैमरा कार्डों को छवि के रूप में देने में सक्षम थे. ये कार्ड पहले प्रदर्शित फिल्म रोल के समान थे. उन्हें कैसे पढ़ा जाए, कैमरे में रिकॉर्ड किए गए शॉट का असली रंग कैसे देखा जाए, यही पूरा मामला था.
शूट पर डीआईटी होने के लाभ
पोस्ट प्रोडक्शन के समन्वय के लिए विभिन्न प्रकार के लोगों के साथ संचार, प्रत्येक विभाग की अपेक्षाओं जैसे ध्वनि, संपादन, वीएफएक्स और अंतिम रंग सुधार को समझने की आवश्यकता होती है.
तकनीकी प्रबंधन और निर्माण के बाद का कार्य प्रवाह : इस प्रक्रिया में एक व्यक्ति को सभी इकाइयों के साथ संपर्क स्थापित करने की आवश्यकता होती है, जिसमें शूटिंग के अंत में फ़ाइल आधारित सामग्री प्राप्त करने वाले व्यक्ति भी शामिल हैं, जो अप्रत्याशित आश्चर्य और लागत को खारिज करते हैं. उदाहरण के लिए, किस प्रकार की ट्रांसकोडेड फाइलें बनानी हैं जो किसी भी संपादन सॉफ्टवेयर पर उपयोग में आसान हैं. एडिट लॉक और ईडीएल के बाद, क्या रॉ फाइलें प्रॉक्सी फाइलों से मेल खाती हैं और बाद में पोस्ट प्रोडक्शन डिजिटल इमेजिंग सुविधा में खुलती हैं. इनके बारे में किसी को भी प्री-प्रोडक्शन स्टेज से बहुत पहले सोचना होगा. डीआईटी बजट के अनुसार पोस्ट-प्रोडक्शन समय को कम करने और सर्वश्रेष्ठ रॉ छवि विकल्पों के साथ आसान बदलाव के लिए भी सुझाव देता है.
सेट वर्कफ़्लो पर : कैमरा तकनीक (विभिन्न कैमरे, प्रारूप, कोडेक, बिट गहराई, स्थानांतरण डेटा दर आदि) का सही उपयोग सुनिश्चित करना. स्थानांतरित किए गए फुटेज की सुरक्षा (शूट के लिए एक दिन की लागत इस सरल लेकिन अत्यधिक महत्वपूर्ण प्रक्रिया पर निर्भर करती है), इसलिए उपरोक्त कार्य के लिए सही साधन और उपकरण महत्वपूर्ण होते हैं.
कैमरा कार्ड से फ़ाइलों की ड्रैजिंग और ड्रॉपिंग स्थानांतरण करने का असुरक्षित तरीका है. ''चेक सम सुविधा वाले सहायक सॉफ्टवेयर रिकॉर्ड किए गए और ट्रांसफर और बैकअप के रूप में बिट्स और बाइट्स को सहसंबंधित करने के लिए आवश्यक हैं. रिकॉर्ड किए गए कैमरा कार्ड पर शॉट सामग्री के हर बिट को एक सुरक्षित मजबूत हार्ड ड्राइव और उसके बैकअप में स्थानांतरित करने की गारंटी. स्थानांतरित सामग्री का संभावित त्वरित रूप से दृश्य सत्यापन करना है ताकि शूटिंग के दौरान किसी भी सेटअप को बदलने से पहले कुछ भी गलत होने की स्थिति में समय पर हस्तक्षेप किया जा सके. इससे पहले, एक वीडियो टैप के दौरान यह टेप या डीवीडी डिस्क पर एक ऑटो एक्सपोज़र रिकॉर्डेड फ़ुटेज होता था जो एपर्चर, कंट्रास्ट और हाइलाइट और शैडो की कानूनी सीमा की सटीकता का न्याय करने में आपकी सहायता नहीं करता है, जो अब वास्तविक समय में संभव है. क्लोनिंग के लिए शॉटपुट प्रो, सिल्वरस्टैक या डैविन्सी रिजॉल्व फ्री वर्जन जैसे पेड सॉफ्टवेयर का उपयोग करके मास्टर बैकअप और दो बैकअप कॉपी के रूप में दिन के काम को प्रभावी ढंग से सुरक्षित रूप से बैकअप लेना.
डीआईटी डिजिटल कैमरा कोडेक्स, पहलू अनुपात, फ़ाइल स्वरूपों, नामकरण कन्वेंशनों की तकनीकी स्थिरता की जांच करने के लिए सहायकों और फोकस पुलर की एक टीम की निगरानी करके डीओपी और सिनेमेटोग्राफर की पूर्ति करता है और आने वाले किसी भी मुद्दे पर टीम को चेतावनी देता है, कई प्रारूपों को संभालता है और विभिन्न कैमरा, मैचिंग लुक और कंसिस्टेंसी, डीओपी के साथ एलयूटी डिज़ाइन करता है.
शूट स्टेज पर देखी गयी कोई गलती या निरीक्षण (सॉफ्ट फोकस, डेड पिक्सल, लेंस या फिल्टर पर गंदगी आदि) उन्हें ठीक करने के लिए बाद में लाखों खर्च करने से बेहतर है. डीआईटी सुरक्षित रूप से बैक अप देकर और डिजिटल सिनेमा के तकनीकी पहलुओं के बारे में सवालों और शंकाओं का जवाब देकर प्रोडक्शन टीम और प्रोड्यूसर्स के साथ काम करता है. डीआईटी घर पर मूल्यांकन करने के लिए संपादन या दिन के रशेस को जोड़कर निदेशक के कार्य को पूरा करता है. डीआईटी पहले सहायक निदेशक/स्क्रिप्ट पर्यवेक्षक/पहले और दूसरे सहायक कैमरे की निरंतरता में सभी उल्लिखित शॉट्स की जांच करने और यह सुनिश्चित करने के कार्य करता है कि कैमरा कार्ड को पुन: स्वरूपित करने के लिए वापस दिए जाने से पहले स्क्रिप्ट पर्यवेक्षक रिपोर्ट और कैमरा रिपोर्ट को स्थानांतरित कर दिया गया है. डीआईटी एडिटिंग कर्मियों को दिन के काम की प्रॉक्सी फाइलों को एडिट सॉफ्टवेयर पर आसानी से चलाने में मदद करता है. इसलिए बुनियादी तत्व जो डीआईटी को प्रदान करने में सक्षम होना चाहिए वह है- फुटेज की सुरक्षा, संपादन या दैनिक रशेस के लिए किसी भी आसानी से प्लेबल कोडेक में फुटेज की ट्रांसकोडिंग, ऑन-सेट रंग प्रबंधन, डीओपी के परामर्श से ''लुक/लागू एलयूटी के लिए, और स्थान और सेटअप परिवर्तन के त्वरित बदलाव के लिए लाइव रॉ मूल्यांकन.
डीआईटी सेटअप
उपरोक्त के आधार पर, टीम निर्माण के बजट के अनुसार एक स्वतंत्र सेटअप या मध्य स्तर या उच्च बजट फिल्म के लिए एक सेटअप का निर्णय ले सकती है कि क्या निर्माण के लिए केवल फुटेज के कॉपी बैकअप को स्थानांतरित करने के लिए डेटा रैंगलर की आवश्यकता है, या फुटेज और ट्रांसकोडिंग के गुणवत्ता नियंत्रण के लिए डेटा रैंगलर के साथ एक डीआईटी या एक वरिष्ठ डीआईटी की आवश्यकता है. उपरोक्त 3 परिदृश्यों के आधार पर, व्यक्ति अपनी भागीदारी और बजट को सही ठहराते हुए आवश्यक हार्डवेयर, सॉफ़्टवेयर विकल्पों के साथ सेट पर आएगा.
डीआईटी के लिए अपेक्षित गुण
डिजिटल फिल्म निर्माण के विज्ञान का पूरा ज्ञान होना जरूरी है. सिनेमेटोग्राफी छात्र या इसका अभ्यास करने वाला पेशेवर इस कार्य के लिए सबसे उपयुक्त होता है क्योंकि किसी को सभी डिजिटल कैमरों का ज्ञान, कंप्यूटर और उससे जुड़े हार्डवेयर और सॉफ्टवेयर का ज्ञान और रंग सिद्धांत का भी ज्ञान होना चाहिए. यह बाद में एक रंगकर्मी के रूप में भी विकास का अवसर पैदा कर सकता है. सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि एक डीआईटी में एक प्रभावी टीम के सदस्य का कौशल होना चाहिए और कुछ निर्णय लेने की क्षमता होनी चाहिए जो फिल्म के सेट पर समय और पैसा बचा सके. मूल रूप से, निर्माताओं के लिए फुटेज का बैकअप बनाने के अलावा, डीआईटी कैमरे से सर्वश्रेष्ठ प्राप्त करने के लिए डीओपी और उनकी टीम के साथ संपर्क करता है. डीआईटी को यह समझना चाहिए कि डीओपी को उपरोक्तसभी का अच्छा ज्ञान हो सकता है और होगा, लेकिन वे निर्माता/निर्देशक के लिए चित्र बनाने और दिन के काम को पूरा करने में गहराई से शामिल हो सकते हैं. सेट पर अपने ज्ञान और स्थिति का दिखावा नहीं करना चाहिए, क्योंकि पदानुक्रम में, डीओपी डीआईटी से काफी ऊपर होता है. डीआईटी टीम को अपने दृष्टिकोण में हो रही गलतियों या दुर्घटनाओं को इंगित करने के लिए विवेकपूर्ण होना चाहिए. डीआईटी व्यक्ति को रंग और रंग स्थान (शूटिंग, देखने, प्रदर्शित करने और वितरित करने योग्य रंग स्थान) की समझ होनी चाहिए. वह शूट की जा रही रॉ छवियों को एक लुक या रंग प्रदान करने में सक्षम हो, जो सेट पर एक पूर्व निर्धारित ''लुक या एलयूटी लागू करने के लिए, या डीओपी निर्देशक और संपादन के लिए एक ''लुक लादेन ट्रांसकोडेड शॉट्स के लिए भी सहायक होता है.
वर्तमान में किसी भी मान्यताप्राप्त संस्थान से डीआईटी के लिए कोई विशेष पाठ्यक्रम नहीं है. निजी फिल्म स्कूल व्हिसलिंग वुड्स इंटरनेशनल (डब्ल्यूडब्ल्यूआई), मुंबई आने वाले शैक्षणिक वर्ष में कभी भी अपने पाठ्यक्रम में डीआईटी के बारे में इनपुट जोड़ सकते हैं. जिन लोगों के पास पृष्ठभूमि के रूप में सिनेमेटोग्राफी अध्ययन नहीं होता है, वे पोस्ट-प्रोडक्शन हाउस में कलरिस्ट की एक टीम के लिए इंटर्न के रूप में नौकरी पर या कैमरा सहायक/सहयोगी होने के नाते ज्ञान और उपकरण उठाकर सीख सकता है. इस संबंध में, ब्रिज पोस्टवर्क्स के मालिक और रंगकर्मी, सिड मीर के पास डीआईटी की एक समर्पित टीम है, जो शूटिंग पर जाते हैं और उनमें से कुछ बाद में उसी के डीआई के लिए रंगकर्मी के रूप में काम करते हैं. जैसा कि सिड मीर कहते हैं, वे इंटर्न और सहायकों और पूर्ण डीआईटी को लेने के लिए खुले हैं जिनके पास यह एक पहचान बनाने के लिए है.
सिड के साथ, नील सदवेकर हैं, जो लगभग 10 वर्षों से इस व्यवसाय में हैं, एक सलाहकार और 60 फीचर्स पर एक डीआईटी के रूप में काम कर रहे हैं, जो भारतीय फिल्म समुदाय को डेटा और वर्कफ़्लो प्रबंधन सेवाएं प्रदान करते हैं. यह आवश्यक नहीं है कि केवल एक छायांकन छात्र/पेशेवर ही डीआईटी के रूप में कार्य कर सकता है. यह एक वीडियो संपादक या एक साउंडकर्मी भी हो सकता है, जो अपने संबंधित संपादन और ऑडियो कौशल और एनएल एडिट/साउंड सॉफ्टवेयर सिस्टम पर काम करने के ज्ञान का संयोजन करता है. मूल रूप से फिल्म निर्माण से लगाव होना चाहिए और इस तरह के काम में रुचि होनी चाहिए. नील सदवेकर के अनुसार, उन्होंने एफटीआईआई और डब्ल्यूडब्ल्यूआई के कई नए संपादन स्नातकों को वैकल्पिक कॅरिअर की शुरुआत दी है. तो अपनी स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद सबसे अच्छा विकल्प, एफटीआईआई, पुणे या एसआरएफटीआई, कोलकाता और अन्य क्षेत्रीय और निजी संस्थानों जैसे प्रतिष्ठित संस्थान से फिल्म निर्माण और अपनी विशेषज्ञता शिल्प (अनिवार्य) सीखना है. जैसा कि नील कहते हैं, यह पृष्ठभूमि एक डीआईटी होने में मदद करती है और वर्कफ़्लो का अच्छा परिचय प्राप्त कराती है, निर्माताओं के बीच संपर्क बनाती है, दुनिया की यात्रा कराती है और डीओपी/संपादक के रूप में बसाती है या डीआईटी के रूप में जारी रहती है और वर्तमान में लगातार बदलती डिजिटल सिनेमा की आवश्यकता के लिए उपयुक्त एक उल्लेखनीय कॅरिअर विकल्प को अपनाने में मदद करती है.
(लेखक सिनेमेटोग्राफर और एफटीआईआई, पुणे में सिनेमेटोग्राफी के एसोशिएट प्रोफेसर हैं.)
व्यक्त विचार व्यक्तिगत हैं
चित्र सौजन्य : गूगल